Encuentros inesperados, por Juan Patricio Riveroll
Foto: Diario La jornada
En una prominente isla al noreste del continente me encontré con Raymond Carver y Phil Spector. Pero, en palabras de Jack el destripador, vayámonos por partes.
David Mamet, incansable dramaturgo que de vez en cuando dirige cine y teatro, montó una obra de cuatro personajes y un sólo escenario -un despacho de abogados- que pone de manifiesto su probado ingenio y su magnífica agudeza temática y textual. Sin rodeos ni ambigüedades Race trata el tema inacabable de la discriminación racial y su carácter inevitable por motivos culturales impresos en la memoria colectiva. El tiempo podrá hacer lo suyo, pero lo que me parece una realidad es que, al menos para nuestra generación, la diferencia racial pone a unos arriba y a otros abajo en el escalafón de la pirámide social. En su país la raza negra fue importada de África; en el nuestro la indígena funge de alfombra. La apariencia lo es todo.
Astro de la comedia británica, Eddie Izzard llenó los zapatos de uno de los personajes dramáticos que antes que él interpretó James Spader en la obra de Mamet. La escenografía corrió a cargo de Santo Loquasto, quizá el colaborador más constante en la filmografía de Woody Allen.
En una vendimia de banqueta salió a la superficie una copia reciclada de Vermillion Sands, colección de cuentos de J. G. Ballard anclados en un paraje vacacional en un futuro incierto. Abre el telón “Prima Belladonna”, peculiar descripción de la música contenida en plantas arácnidas llamadas a erizar la piel del lector en su primer cuento de ciencia ficción publicado originalmente en 1956.
La revista Rolling Stone en edición especial propone una lista actualizada de las mejores 500 rolas de la breve historia del rock según un panel de 262 expertos, de intérpretes a productores y periodistas. Beatles, Stones, Dylan, Elvis. Entre tantos, hay un nombre que se repite una y otra vez (además del de la revista que la publica que es también el de uno de los grupos más citados, es parte de la rola que ocupa el primer puesto -”Like A Rolling Stone”- y la más antigua -”Rollin’ Stone” de Muddy Waters de 1948-). El cuarto lugar en la lista de productores con más créditos (8) y el compositor de más temas listados no-interpretados por él (9) es el personaje principal del documental que se exhibió en el Film Forum, proyectado en la misma pantalla que la mexicana Alamar de Pedro González-Rubio con horarios intercalados: The Agony and the Ecstasy of Phil Spector de Vikram Jayanti, un musical por naturaleza cuya columna vertebral es una larga entrevista que rebosa honestidad. Al tiempo que recorre su fabulosa contribución a la cultura popular a través de la música muestra escenas del primer juicio que sólo postergaría una sentencia de 19 años a cadena perpetua por homicidio en segundo grado. El productor de “Imagine” tendrá 88 años para cuando pueda acceder a libertad condicional. Según las pruebas exhibidas durante dicho juicio -el segundo no se hizo público y fue el que finalmente lo condenó- puede o no ser culpable; hay pruebas que apuntan hacia el homicidio por parte de Spector y otras que más bien sugieren el suicidio de la actriz en cuestión. No es difícil concluir que su inocencia es al menos una probabilidad. Si fuera así, su encarcelamiento es una verdadera tragedia. Sirve su condena en una prisión del estado de California cercana a la que mantiene tras las rejas a Charles Manson.
Crucé el río. Estuve frente a Beach House al caer el sol, pensando que su alineación podría ser el reflejo de una manera distinta de conducir a la humanidad: que el hombre lleve el ritmo y la armonía mientras la mujer compone y dirige. Un regreso al matriarcado, por qué no. Y ahí, en el espacio que ahora consideran su hogar, The National partió plaza. Ofreció un concierto épico para su gente más cercana -los habitantes de Brooklyn- con cuatro músicos adicionales: tecladista/violinista, percusionista, trompeta y saxo que exaltaron aún más sus ya de por sí apasionados finales.
Al fin, entre anaqueles, brillando en una esquina estaba Carver. The Library of America publicó la colección completa de sus cuentos y dejó a su paso una estela de controversia. Bajo el título Beginners los editores de esta compilación sacan a la luz el manuscrito original de los cuentos contenidos en What We Talk About When We Talk About Love antes de la intervención de Gordon Lish, el editor que ahora sabemos rebajó el texto a más de la mitad. A varios relatos les cambió el título y colaboró en una que otra reescritura sin la conformidad inicial del autor pero con gran acierto: gracias a ese libro y sus correcciones Carver tuvo una carrera literaria. Se argumenta que Beginners nunca debió de hacerse público, pues la labor del editor es parte de cualquier obra.
A este efecto, en la librería del Fondo de Cultura Económica del aeropuerto de la Ciudad de México di conPapeles inesperados de Julio Cortázar, colección de escritos dispersos a lo largo de su vida que apenas ahora se dan a conocer. Del prólogo: “Editar textos póstumos trae a la memoria el episodio Kafka/Brod y las dos corrientes de pensamiento que se enfrentan al respecto: los ‘lectores-héroe’ quieren leer hasta las notas para el panadero, mientras que los ‘lectores-vinagreta’ tienen una imagen fija del escritor y consideran una traición a su memoria ¡y un abuso! darles más lectura.”
Busquemos más papeles aunque nadie los espere.
2010
Juan Patricio Riveroll nació en la ciudad de México en 1979. Es director, escritor y productor de cine. Su primera película se titula Ópera (2007), que ha sido celebrada en países como Alemania y Egipto, y ha participado en festivales como el FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo) de la ciudad de México. Escribe en la revista virtual de música, cine y arte Marvin.
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